（中央社記者邱祖胤台北27日電）金曲歌后羅思容新專輯「鏡子」從台灣百年文學出發，與12位客籍作家進行靈魂對話，即將於11月發行，同時舉行演唱會。

羅思容接受專訪表示，這張專輯的起點其實是父親羅浪，2002年她將父親的詩作「鏡子」轉譯成客語，完成的那一刻「我淚流滿面」，深刻體會父親寫這首詩的心境，如今已走過20多年，一切彷彿昨天才發生的事。

羅思容回想起小時候在學校被要求說國語，在公共場域感受到母語被貶抑的無奈，直到與父親的詩對話，「那一刻才覺醒」，感覺必須為自己的母語做一些事，對照父親1949年寫下「鏡子」才22歲，「這首詩讓我看到一位年輕作家對土地與家園的認同，深刻而且強烈」。她便以此意念貫穿整張專輯，映照時代與創作者的特質。

羅思容強調，這次創作聚焦的是「文學客家」而非「客家文學」，文學擺在前面，選擇的作家包括賴和、吳濁流、鍾肇政、杜潘芳格、龍瑛宗、詹冰、羅浪、李喬、曾貴海等人，剛好都是客家籍，在台灣文學的領域當中都有份量。

選擇的作品則都與台灣歷史和時代脈絡緊密連結，羅思容以賴和為例表示，賴和一生為文化、文學與人權平等奉獻，除了行醫，還成立台灣文化協會。羅思容將賴和的「自由花」譜成歌曲，選用客語中的饒平腔，融合國語與閩南語等3種語言演唱，聽起來就像遇到一群正在遊行的人。

談到杜潘芳格的作品，羅思容說，「她雖然是一位女性，但經常在詩中展現反抗及批判精神，而且是用一種舉重若輕的方式」，如在「紙人」中寫道「地上都是紙人」、「紙人充塞的世界」，指這個世界充滿沒有靈魂、血肉、愛與意識的人，「我非常喜歡這種批判的方式」。

談到如何把文字化為音樂，羅思容形容每位作家、每件作品都像一個胚胎，有自己的生命風采與獨特氣質，她得先讀出來，憑著「很直覺的判讀」，看自己是否能被啟動，而非刻意把別人的作品導向自己偏好的風格。

羅思容說，她對待這些作品和對待自己的創作一樣，「就像植物受到陽光、水、空氣與土地的滋養，然後長成自己的樣子」，她必須感受作品如何從作家身體長出來，對應什麼時代、文化與性別，「每一首歌曲的創作都是一次深度的靈魂對話」。

羅思容「鏡子」新專輯演唱會將於11月1日在台北南港「玉成戲院錄音室」舉行，羅思容將與她的夥伴「孤毛頭樂團」同台演出。（編輯：張雅淨）1151027